Hoy vengo a hablaros del último poema que leímos en clase de
literatura universal. Se trata de un poema de Petrarca. Francesco de Petrarca
fue un humanista y lírico italiano cuya poesía dio lugar a una corriente
literaria que se conoce como Petrarquismo. Esta influyó en autores de la talla
de William Shakespeare, Garcilaso de la Vega o Edmund Spencer. Entre los poemas
que escribió se encuentra el que os presento a continuación que es del que
quiero hablaros.
Cuando me
paro a contemplar los años
que han
esparcido huyendo mis pensamientos,
y apagado
el fuego donde helándome mis pensamientos,
y apagado
el fuego donde helándome ardí,
rota la fe
de los amorosos engaños,
y en dos
partes todo mi bien dividido.
una en el
cielo y otra en la tierra,
y perdido
el provecho de mis daños,
en mí
vuelvo, y me encuentro tan desnudo
que siento
envidia por cualquier extrema suerte:
tanto
dolor y miedo de mí tengo.
¡Oh mi
estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte,
oh para mí
siempre dulce día y cruel,
como me
habéis puesto en tan bajo estado!
Petrarca utiliza gran número de recursos literarios en este texto.
Podemos observar al principio del poema una paradoja y una contraposición cuando
dice “el fuego donde helándome ardí”. Encontramos también: metáforas como “rota
la fe”, ya que la fe es abstracta y no se puede romper; imágenes metafóricas,
como cuando dice en el verso 9 “tan desnudo”; hipérboles, “que siento envidia
por cualquier extrema suerte” en el verso 10; y por último, varios apóstrofes seguidos
en el antepenúltimo verso, donde dice “Oh mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh
Muerte”. En estas últimas líneas, gracias a esos apóstrofes, la función
expresiva asociada a la apelativa adquiere especial importancia. Pasando de la última parte del poema al
principio del todo, podemos observar que ya en el primer verso da claras
señales de que va a ser un poema introspectivo, en el que se para a contemplar su
estado. Es obvio que no es el primer poeta en hacer esto porque como ya comenté
en el este blog en esta entrada. Safo fue la primera poetisa que se detuvo a
contemplar su estado y escribir sobre ello. Sin embargo en este poema el
Petrarca no expresa lo mismo que en su momento plasmó Safo en su poema ya que
el tema que Safo trataba era el miedo al enamoramiento y el sufrimiento que le
provocab,a mientras que Petrarca lo que expresa no es miedo sino tristeza y melancolía
por un tiempo pasado.
Después de analizar esta obra y reflexionar sobre ella, es, desde
mi punto de vista, completamente lógico que esta forma de escribir haya
inspirada a tan grandes autores como Garcilaso de la Vega. Es un poema poblado
de matices y muy rico en recursos literarios que cualquier persona a la que le
guste la literatura debería apreciar.
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